护文化遗产：北京传统曲艺得到平民关注

    知名单弦表演艺术家张蕴华没有想到自己的表演如此受欢迎，听到观众叫好和掌声后，59岁的张蕴华说：“我找到了久违的感觉。” 

    单弦起源于清代满族八旗子弟的说唱艺术，已被列入北京市非物质文化遗产保护名录，张蕴华也因此在招收弟子和发展单弦艺术方面得到了诸多帮助。 

    从上世纪60年代起开始学习单弦，已经20多年没有教徒弟的张蕴华并不认为单弦艺术前景黯淡。“单弦在群众中有相当深厚的根基，民族的东西有不可名状的魅力。”这位满族演员说，传统曲艺并不是跟不上时代的步伐，而是创作和后备人才短缺，只要是精品，认真打磨，观众都会喜欢。 

    张蕴华的观点得到了丈夫李金斗的支持。这位知名相声艺术家2003年组建的北京周末相声俱乐部，每周在座无虚席的500人剧场中上演相声、双簧、单弦、数来宝等中国传统曲艺精品，演员均是艺术名家，低廉的票价吸引了众多国内外观众。 

    家住俱乐部附近的沈女士携家人多次观看演出。“传统艺术本应如此近距离表达，感受现场气氛要比电视里的演出真切得多。”她说。 

    俱乐部秘书长、知名相声演员宋德全说，当年北京传统曲艺家聚集地天桥见证了相声等中华民族曲艺的辉煌。然而，这些“平民艺术”曾远离大众，俱乐部演出就是让传统曲艺回归平民的有益尝试，也为艺术家们提供了交流的平台。 

    民间老艺术家孟新在俱乐部上演的是牛骨数来宝，意为“数”得仿佛“来”（增添）了“宝”，缘于街头艺人把商店里的货品夸赞得丰富精美而得名。数来宝艺人阅历丰富，触景生情，引经据典，夹叙夹议，即兴编唱。年近60岁的孟新将北京的古迹与文化编排成恢谐、风趣的“数唱老北京”，是最受欢迎的作品之一。观众认为，他的表演有时代气息，赋予了这一古老艺术以“21世纪的动感美”。 

    从小听京韵大鼓长大的北京导游刘绍成希望，“在社区小剧场听传统曲艺”能够成为明年奥运会之前遍及北京的流行文化现象。“中国的传统曲艺是世界性的非物质文化遗产，应该得到关注。”他说。 

    相声演员张志强曾多次参加“民族艺术进校园”活动，为学生边表演边讲解传统曲艺的历史渊源。他表示，青年学生们对说唱艺术的浓厚兴趣是拯救这些非物质文化遗产的希望所在。