《三希堂法帖》与琉璃厂的碑刻艺术

  清乾隆十二年（1747年）朝廷谕旨编刻三希堂法帖，到今年已经261年。

  京城北海公园阅古楼珍藏有495方石刻，是我国保存的自魏晋至明末最完整的古代书法石刻的精品集成，全名为《三希堂石渠宝笈法帖》。

  《三希堂法帖》共有134人的340件作品，另有210多件题跋，约9万多字，是将书法与石刻艺术相融合的结晶。

  《三希堂法帖》是目前出版单位最多，发行量最大，深受广大书法爱好者喜爱的学习书法艺术的好教材。没有精湛的石刻艺术，不可能把古代书法大师的作品的精髓再现出来。在我们欣赏精美的《三希堂法帖》时，不能不称赞石刻艺人的高超技艺。

  为了编刻《三希堂法帖》清宫廷调集了以江浙地区为主的全国各地的书法石刻高手艺人来京。宫廷对这些艺人以文人墨客之礼相待。当时对艺人日给纹银二两的薪酬。就是这批全国最高水平的书法石刻艺人，用手工的传统工艺，精雕细琢完成了这项浩大的艺术工程。

  1753年北海兴建阅古楼，其后《三希堂法帖》石刻全部转移到阅古楼内珍藏。

  书法石刻艺人的工作主要体现在，摹、刻、拓三个方面。在这里主要说明的是书法石刻艺人与石匠的区别：一是祖师爷不同，石匠的祖师爷是鲁班，而书法石刻艺人的祖师爷是“文昌帝君”。二是行业范畴不同，石匠属于建筑业，而书法石刻艺人属于文化产业。三是工艺不同。书法石刻有严谨的摹、刻、拓工艺，而石匠可能也会用他们的工具刻出字来，但艺术水平无法与碑刻艺人相比。四是书法功底不同。书法石刻艺人必须有书法功底，而石匠则不用。五是工具不同。同样都用凿子但工具精细有别，最主要的是书法石刻艺人不用锤子来操作，如见刻字人用铁锤操作那他必是石匠出身。六是拓帖的不同。书法石刻艺人都会拓帖。特别是“乌金帖”而石匠不会拓帖。简言之，石匠是制造加工而书法石刻艺人是艺术加工。

  清乾隆年间是京城琉璃厂文化产业兴旺发达的时候。镌刻《三希堂法帖》的艺人们有相当一部分人落户京城琉璃厂从业。这使琉璃厂的书法石刻（碑刻）的艺术水平达到了全国最高水平。

  《三希堂法帖》镌刻的技艺在琉璃厂传承下来。清乾隆帝的晚年，朝廷又编刻十三经。现北京孔庙珍藏的十三经碑林，就是由琉璃厂碑刻艺人完成的一大工程。清道光十九年对《三希堂法帖》石刻进行了字迹修正，并在每块石刻四周勾刻了花边，这也是琉璃厂碑刻艺人完成的。到了光绪年间琉璃厂最著名的碑刻艺人有高学洪、胡青、陈仁山等人，这三人都参与过京城孔庙的进士碑林镌刻工作。其中高学洪名声最大，他有很深厚的书法功底，在刻碑文时，他能将书法家的败笔之处改正过来，深受书法家的欢迎。现石刻博物馆所藏光绪二十年的玉行会馆碑就是他的作品。陈仁山曾应清四川官府之邀入川一年，为眉州三苏祠镌刻诗文。

  到了民国初期琉璃厂先后还有四户手工业碑刻店铺，他们是由冯公度书写牌匾的老字号龙云斋、由秦树生书写牌匾的翰茂斋、由宝熙书写牌匾的陈云亭镌碑处和兼有木刻的文楷斋。这时期最著名的艺人有李月庭、宋德裕、陈云亭等三人。现陶然亭公园内珍藏的张大千彩云曲石刻就是李月庭的作品。龙潭湖内袁崇焕庙的康有为、梁启超书法的石刻就是宋德裕的作品。陈云亭的作品在京城有很多，如国家博物馆、钟鼓楼、颐和园、中山公园、陶然亭、景山、十三陵、关岳庙、针灸博物馆、云水洞等处都有他的作品。此外，黑龙江省、辽宁省、河北省、天津市、安徽省、山西省等省市都有陈云亭的作品。最著名的有哈尔滨文庙由张学良撰文，钱来苏书丹，高达5.5米的碑记。由徐世昌撰写的安徽亳州清末民初直隶提督姜桂题的神道碑，十三陵长陵由黄郛撰文书丹的碑记等。陈云亭是陈仁山的独生子，陈云亭又将技艺传给三个儿子（志忠、志信、志敬）和两个徒弟周国清、曹鸿贤。从陈仁山算起到陈志敬，祖孙三代共在琉璃厂从事碑刻艺术近八十年，可谓碑刻世家。陈志敬是人民英雄纪念碑奠基碑和袁崇焕祠中李济深先生撰文碑记的镌刻者。

  上个世纪三十年代著名的“北京通”金受申先生曾在“立言画刊”中采访并报道过陈云亭和陈云亭镌碑处的艺术。著名的文博专家石志廉先生和史树青先生上世纪八十年代曾在杂志上专门撰文赞扬了陈云亭镌碑处。

  “七七”事变后，琉璃厂的碑刻业大部分停业，只剩下陈云亭镌碑处一户了。1945年陈云亭病逝后，由其三子陈志敬经营，一直到1954年由于没有活源，陈云亭镌碑处也停业了，陈志敬也改行干其他行业，至此在琉璃厂传承了200年的始自《三希堂法帖》镌刻的这门艺术行业不复存在。到了九十年代原琉璃厂从艺的老碑刻艺人都已过世，这个艺术加工的行业在京城已基本失传，实为可惜。本人作为陈氏“碑刻世家”的后人，根据先人的口述及个人的所见所闻整理了《三希堂法帖》石刻工艺流程和注意要点，希望能对传统文化的传承起点作用。