我在设计四合院

从地球恒温层里取暖　让大树“原封不动”————

　　马维红戴着一副金属细边眼镜，身材魁梧，半长的头发有些花白，一身休闲打扮，手里拿着一个英式烟斗，猛一看让人感觉像是老外或者混血儿。这位不到四十岁的建筑设计师常说：“我就是一个普通人，普通得不能再普通了。”

　　我设计的四合院要环保还要现代化

　　马维红1966年出生在北京西城区的胡同里。他的父亲是南京人，从上海复旦大学历史系毕业后来到北京做了大学老师。

　　马维红回忆起童年时的胡同生活，仍然一脸俏皮。他喜欢在老槐树下看老人们下象棋；自己的书包里装的经常是“板儿砖”而不是课本。胡同里的安静与喧嚣、院子里邻里的和睦、孩子们的游戏，打下了他对北京传统建筑设计理念的基础。

　　聊起北京的建设，马维红立刻滔滔不绝，他希望热爱北京的老北京人能够宽宏一些。“要想保留四合院，已经不能单纯地重建或者照搬，而是需要建造更符合当代人生活、更人性化的四合院。比如要先解决卫生设施、取暖、生活用水等问题，要让四合院这个建筑形式通过现代技术得到更好的发展。”

　　马维红在提到自己的设计时说：“我会尽可能多地把中国传统的东西保持下去。不但要从文化、历史意义上着手，还要考虑环保。比如我的设计中会有雨水收集系统，形成水的良性循环。采暖则通过地能，打一根粗管下到地下，一直打到恒温的地层，然后通过注进的水使它保持在一定的温度，再加温到取暖温度，比起从零度加温的水要少消耗很多能源。”他又接着补充说，“卫生设备、采光、保温等很多方面都需要一套科学、系统的东西，这需要建筑师具有完善的科学知识。国家最好也能够拨出专款、组织人员去研究，来达到保护四合院的目的。”

　　第一次参加设计变成“马克思”

　　马维红大学毕业后分配到设计院，新毕业的学生必须要有师傅带，马维红的师傅叫翟品善。马维红说，翟品善是上世纪60年代从清华大学建筑系毕业的，他的国画功底很强，尤其擅画紫藤。

　　“我那时刚从学校毕业，前两三年，自己认为自己挺不错的，谁都看不上，锐气十足。自己那个时候不看带字的书，只看有画儿的，我爸说我一点文化都没有。”马维红哈哈大笑起来，“和翟老师在一起后，我发现自己欠缺的知识太多了。作为一名建筑设计师，不仅要熟悉建筑业本身的知识，还需要文化、艺术全方面的修养，有些书上说‘建筑是凝固的音乐’，我觉得这句话太局限了，建筑艺术远不止于此。”

　　马维红第一次参加设计工作，是与师傅一起在山东设计一座商厦。师傅患有严重的高血压和心脏病，但还是亲自去了。到了工地，他们每天除了吃饭、睡觉，剩下的时间就是工作。这次设计，马维红从师傅那里学到了设计的技巧和观念，还学会了做人。他们带去的近20厘米厚的画图纸，回来时，已经画满了设计图。马维红去的时候没有带刮胡刀，到了工地后发现根本就没有刮胡子的时间，本来就是络腮胡的他，回来时已经跟马克思没有什么两样了。

　韩国老师让他开窍：中国建筑要有东方底蕴

　　马维红眼里不可替代的老师，是韩国著名建筑设计师承孝相。在为一个房地产开发商工作的时候，他们认识了。在一个著名风景区，承孝相设计的建筑群与周边环境相得益彰，马维红当时正做这个项目的设计协调工作，两个人用生硬的英语交流，而建筑图纸成为他们最便利的交流工具，看一眼图纸，立刻就明白了对方的意思。

　　马维红说，中国的建筑设计师已经几代没有受到中国传统建筑方面的教育了，学的都是国外的建筑理论。尽管他很佩服外国尤其是德国的建筑设计师，但心里却总是不服。中国文化底蕴毕竟与外国不一样，不应该按国外的标准来衡量中国的传统建筑，而应该有中国自己的特色。这一点，韩国建筑设计师承孝相却考虑到了。他在北京和海南的建筑设计中，都遵循了东方的设计和审美理念。

　　马维红从承孝相那里看到了一个建筑设计师所应具备的素质，把他当作了自己的老师。马维红深深吸了口烟斗，说道：“搞了这么多年的设计，从其他优秀设计师那里，我知道了应该丰富知识。在设计过程中，很多因素也许表面看起来与设计毫不相关，其实这些知识都会影响整体设计。我曾经有过很多想法，可是功力不够，这不是设计问题，而是一种‘神’的东西。”

　　败笔和得意之作

　　马维红是一个特别随性的人，和谁都自来熟。但是他骨子里却具有中国最典型的知识分子的特征，他说：“中国的知识分子很多外表很谦虚，骨子里却很傲。”

　　上世纪90年代中期，马维红为一座很重要的建筑做的设计中了标。年轻的他非常开心，在设计建筑物的时候，他特意跑到午门前，一看就是大半天。最后，他设计出来的是一座中西合璧，以中式风格为主，并与周边环境比较和谐的建筑。但在施工中，他的设计被无情地篡改了，年轻气盛的他曾想罢工，可是这只能想想，工作上却一点不能怠慢。

　　最终建造出来的，是一座连他这个建筑设计师都不认识的、中不中洋不洋的建筑。他说，这是他最大的败笔，幸亏中国没有把建筑设计师的名字刻在建筑上的习惯。

　　1998年，马维红为镜泊湖设计的酒店一举中标。他并没有像大多数建筑设计师那样把山炸平，然后造一座大楼，而是在层层叠叠的山峦间，依着山势在不同的高度建造房屋。这里植被生长茂盛，施工时，马维红首先想到的就是不能破坏环境。他要求工人把每棵直径在10厘米及以上的树木编上号，在地形图上再把树木的位置相应地标出，然后把树移开。施工完毕后，他再按照地形图上的标号和树木上的编号，把移走的树木一棵一棵移回原处。所有的树木移回后，从远处根本看不到建筑物的存在，仍然是青山绿水的美丽风景，然而在酒店中，却又能够从不同角度欣赏到美景。

　　马维红说：“只要是建筑物，就会对自然环境构成一定的破坏。我只能尽可能地减少对环境的污染和破坏，我无法阻止大兴土木，那么就尽可能用自己的设计阻止对大自然的破坏。”

　　永远有颗童心

　　马维红很爱玩，他希望自己在做设计的时候永远能够像个孩子，有颗童心。“人得会活着，如果一个建筑设计师活都没活明白，没有生活的情趣，就无法给别人设计出美好的东西。”他非常欣赏清代著名学者李渔。这位当年的大杂家也是一位设计师，他早在300多年前就提出了人应该懂得生活，懂得情趣。

　　马维红说：“我无法去和建筑大师相比，只是在自己的设计中加入中国人的阴阳之道。如果你不能做到保持事物内在的阴阳平衡，设计出来的建筑就会毫无生气。”