生产模式和艺术水平

2023-10-22 11:15| 发布者: weiwei |原作者: 李雨来李玉芳|来自: 秋后蚂蚱

摘要: 刺绣工艺是在原有的面料上，做美化加工的附加工艺，是为了装饰而存在的，在古代较落后的经济社会里，这种美化但缺乏实用性的产品，往往只有上流社会享用，对于一般百姓来说意义不大，所以制作者的社会地位、文化修养 ...

刺绣工艺是在原有的面料上，做美化加工的附加工艺，是为了装饰而存在的，在古代较落后的经济社会里，这种美化但缺乏实用性的产品，往往只有上流社会享用，对于一般百姓来说意义不大，所以制作者的社会地位、文化修养往往相对较低，而应用群体则较高。也就是说，产品的生产者和应用者实际上是两个不同的群体。

刺绣产品是一种比较社会化的商品，图案的设计制作，更多的是生活用品，很少作为艺术品应用。另外，刺绣属于劳动密集型产业，形成规模生产后，从业人员不一定需要较深的艺术修养，按照传统的图案来源，应用者更多的是应用和视觉效果，以及图案的含义，这种现象对刺绣工艺的发展进步有一定的阻碍，

刺绣品作为工艺的一个种类，和书画等其他类别一样，是一种综合的艺术，对于刺绣品，人们往往更多的侧重于精细程度，不可否认，工艺的粗细在绣品中的作用至关重要。但我个人理解，所谓艺术，除了知名度等艺术以外的因素，应该以作品的准确度最为重要，构图的准确，色彩的准确，针脚、针距的准确是最为重要的标准，是作品感染力的重要因素，构图轮廓是否准确，色彩应用是否合理，针脚、针距、行针方向、是否均匀、齐整，所用丝线的粗细，都是刺绣品的重要因素。其中一项的不完美都会导致整件作品的整体效果，都直接影响作品的品质。和所费的工时没有关系。假如两件作品具有相同的感染力，所用工时少的应更为优秀，耗费时间多的只能说明愚笨。

要知道，绝大多数的绣品并不是一个人构思的作品，随着社会需求的不断增多，刺绣工艺逐渐被较广泛的应用，绣品的制作也逐渐形成专业化、市场化的社会环境，并逐渐完善。工厂越来越大，产品越来越多。正式刺绣工厂，构图风格、色彩搭配等、往往是分工合作，流水线作业完成的。作品不完全取决于刺绣的操作者，这种社会环境就导致了绣品风格则越来越程式化，规整而缺乏活力和创造性，这一点不同于其它艺术作品。

大约到明代，刺绣的规模生产逐渐形成三种形式。

第一种是工厂式，就是把工人组织在一起，绘图、打样，刺绣等在一个固定的场所生产。可以有明确的分工，工人可以在有经验的师傅指导下生产。这种形式有利于管理，产品质量相对规范，但是因为要解决吃、住等生活问题，需要相应的生产场地，工厂规模有很大的局限性，产品成本也会相应提高。

第二是集散地的形式，就是把样品和画好图案的原料分发到小组或个人，按照要求在家里绣，绣好合格后再收回。这种工人大多数都经过指导和培训，这种形式的好处是灵活，可以无限度的扩大生产规模。但不好管理，很难保证产品的质量。很容易造成绣品构图规范，但刺绣工艺却较粗糙。

第三种是家庭闺房式，就是女人在家中根据需要所为，一般是自己画样本或向他人借取样本。多数是为自己或亲友绣结婚用品，家里的装饰品和孩子穿用的物品等。也有的人把自己的绣品拿到集市卖，以此为生。这些绣品的画稿都很具有民俗风格，刺绣的工艺也随心所欲，有很强烈的地方民俗色彩。比较常见的现象是图案不规范，结构也不合理，刺绣工艺的针脚密集，但是行针的方向杂乱无序，色彩的使用也不协调。我们日常见到的小件绣品中，有相当一部分是家庭自己所为。现在的一些少数民族的绣品，也是这种生产模式。

据调查，规范的刺绣产品来源，多数是采用第一和第二种相结合的生产方式。就是城里有工厂，乡下也有相应的集散地。这样既节省了场地，也在一定程度上扩大了生产规模。还能满足各种质量、各种价格的市场需求，这应该是刺绣品的主要生产模式。

很多地区的绣品往往工艺差距很大，原因应该是名称虽然是某个地区的城镇，而真正的主要产地却在乡村。我们知道，刺绣这种行业可以有几百人的工厂，也可以一个人在家里自己画槁、自己刺绣。有工作几十年的熟练工人，也有学徒工。生产规模的大小和从业人员技术水平的高低，不可避免的造成产品优劣的差距。